Theaterstück "Der Junge Mönch" von Herbert Achterbusch

Die Umwelt ist irreparabel zerstört, die Erde liegt aufgewühlt und dampfend in der Morgenröte.
Nur ein Dorf ist übrig und wenige Menschen.
Einer davon, der junge Mönch Herbert, sucht Gott. Er findet einen Schokoladenosterhasen.
Die alten Gebete wirken nicht mehr, die alte Religion ist nur noch Institution und hat die Menschen und die Erde aus dem Blick verloren, die nun keine Mutter mehr ist.

Das Stück kommuniziert in der Umweltzerstörung durch den Menschen mit dem Jetzt. Es zeigt die Notwendigkeit des Handelns & der Überprüfung der Nachhaltigkeit von Wort & Tat. Es stellt die Frage danach ob eine neue Perspektive dadurch gefunden werden kann, Neues im alten Gewand zu suchen & wie weit wir durch staatliche, kapitalistische & institutionelle Durchdringung Schwierigkeiten haben, zukunftsfähige Wege zu (er-)finden. Ein dramatisches Gebet, das Mittel & Wege anruft die zeigen, wie viele Perspektiven einbezogen werden müssen um ein empathisches Miteinander von Mensch & Erde zu stiften.

Ziele des Projekts sind :
– Die Stimme des Theaters als demokratischen Versammlungsraum zu erheben.

– Den Einbezug der Bewohner*innen und ihrem Umfeld und damit 
— die Partizipation im Rezipieren zu stärken.

– Einen Dialog zu stiften durch das Stück — mit den Einwohner*innen.

– Eine nicht-parteiliche, nicht-kirchliche Stimme hinzuzufügen, die auf die Drastik unserer Realität der irreparablen Umweltzerstörungen hinweist und Handlungsvorschläge und Anregungen bringt , die Grundlage für eine Diskussion innerhalb der (Dorf)Gemeinschaft schaffen können.

– Die Stärkung der Präsenz des Theaters abseits der Städte und die Unterstützung kultureller Angebote auf dem Land.

– Die Befassung mit den Auswirkungen klimatischer Katastrophen soll nicht nur inhaltlich sondern auch in der Produktionsweise stattfinden , so ist es ein weiteres Ziel, nachhaltige Ansätze in Kostüm, Bühnenbild und weiteren Produktionsvorgängen anzustreben.

– Infrastrukturelle Gegebenheiten und mögliche Schwierigkeiten im ländlichen Raum zu erkunden um folgendes herauszufinden: Welche Potentiale bieten ländliche Spielorte? Und wie können wir Erfahrungen sammeln um diese Theaterpraxis auch zukünftig weiter verfolgen zu können?

Die Zielgruppe sind alle Bewohner*innen des Dorfes und der umliegenden Dörfer , alle Neugierigen und alle, die Lust am Theater, aber Schwierigkeiten haben, einen weiten Weg auf sich zu nehmen.

Die Inszenierung bei "Unser Theater e.V." in Schwabhausen bietet Franziska Wenning und Anja Gast die Möglichkeit, sich theatral und aus feministischer Perspektive mit dem Heimatbegriff auseinanderzusetzen. Beide wuchsen im ländlichen Raum Oberbayerns auf und haben daher einen direkten Erfahrungswert über das Leben auf dem Dorf.

Ein Anliegen ist es, durch die Inszenierung, den im ländlichen Raum etablierten Stimmen von Kirche, Vereinen und Lokalpolitik eine weitere Position hinzuzufügen, die sich speziell den Herausforderungen unserer Zeit, wie wachsenden klimatischen Katastrophen und sozioökonomischen Ungleichheiten, stellt.

Das Projekt benötigt in verschiedenen Bereichen finanzielle Unterstützung. Dazu zählen unter anderem die Bezahlung aller Mitwirkenden auf und hinter der Bühne, die Materialkosten für Bühnenbild und Kostüme und Werbekosten.